За последние тридцать лет Хаяо Миядзаки (и его компания Studio Ghibli) подарили нам одни из величайших фильмов, которые видел мир анимации. Японский аниматор и рассказчик начал свой путь в качестве телевизионного режиссера еще в 1971 году и с тех пор превратился в одного из лучших создателей анимационных фильмов, которых когда-либо видел мир. На протяжении многих лет его творческое, яркое и потустороннее кино было удовольствием как для зрителей, так и для киноманов. Прокрутите его фильмографию на «Rotten Tomatoes», и вы не найдете ни одного из его фильмов с рейтингом ниже 80%. Это небольшой признак его всемирной славы и того, как его фильмы глубоко повлияли на людей во всем мире. Мы сосредотачиваемся на его режиссерской работе, которая началась с фильма «Замок Калиостро» в 1979 году до скандального «Ветер поднимается» в 2014 году.
1. «Принцесса Мононоке», 1997
В «Принцессе Мононоке» Хаяо Миядзаки попытался создать более первобытную анимацию, ориентированную на взрослых. С самого начала фильм погружает вас в мир, превосходящий воображение, с потусторонними существами и великолепными визуальными эффектами. Эти элементы используются Миядзаки, чтобы сделать замечание по вопросам реального мира, которое является проницательным и в то же время захватывающим.
Принцесса Мононоке рассказывает эпическую историю, действие которой происходит в средневековой Японии, на заре железного века, когда боги и демоны борются за контроль над нетронутым лесом. История следует за Ашитакой, молодым воином, проклятым и изгнанным из своей деревни, после чего он отправляется в леса. Там он встречает титульную принцессу и влюбляется в нее, пока идет война между людьми и лесными духами. Концепция «человек против природы» не нова для киноиндустрии, но, черт возьми, была ли она когда-нибудь реализована так же хорошо, как и здесь благодаря Миядзаки.
2. «Унесенные призраками», 2001
Возможно, самый популярный из фильмов Миядзаки для основной аудитории — «Унесенные призраками». Выпущенный в 2001 году фильм «Унесенные призраками» Миядзаки берет на себя темы классической сказки, но делает это совершенно уникальным способом. «Унесенные призраками» — история девочки по имени Тихиро и ее родителей, превращенных в свиней.
Они попадают во вселенную, полностью противоположную миру, из которого она пришла. Когда ей приходится сражаться со злобными духами, она понимает ужас и должна быстро вырасти, чтобы выжить. Фильм получил «Оскар» за лучший анимационный фильм и занимает первое место в списках многих фанатов лучших фильмов Миядзаки.
3. «Ходячий замок», 2004
Анимационный фильм «Ходячий замок» был номинирован на «Оскар» для Хаяо Миядзаки и заслужил эту награду. Этот фильм Миядзаки, основанный на книге Дайаны Винн Джонс, рассказывает историю девушки по имени Софи, которая постарела в результате волшебного заклинания и влюбилась в красивого волшебника.
Что делает фильм таким зрелищным, так это красивая воображаемая анимация. Возможно, это самый великолепный фильм в карьере Миядзаки. Он также оказывается глубоким, поскольку основная история разворачивается на фоне войны. Это то, что добавило подтекста фильму Миядзаки и доказало, что в мирах его фильмов никогда не было упрощения.
4. «Порко Россо», 1992
У большинства фильмов Миядзаки есть одна общая черта: любовь к полетам и воздушным приключениям. Porco Rosso, выпущенный в 1992 году, живет в этом мире. Герой фильма — Порко, свинья, который является авиационным асом. Это может сделать этот фильм одним из самых причудливых фильмов в карьере Миядзаки, но он ничем не отличается от фильмов о говорящих животных любой другой анимационной студии.
По сути, Порко — антигерой в смысле фильма нуар; Герой, который заботится только о себе, но вскоре понимает, что он идет ускоренным курсом, чтобы спасти других. Он как свинья-Хан Соло. Существует также тот факт, что Порко когда-то был человеком, но был проклят жить в теле шагающей летающей свиньи. Это только добавляет глубины, к которой привыкли поклонники Миядзаки.
5. «Ведьмина служба доставки», 1989
Выпущенный в 1989 году фильм «Ведьмина служба доставки» стал первым фильмом Миядзаки, вышедшим после того, как он получил всемирное признание за фильм «Мой сосед Тоторо». Этим фильмом он доказал, что он не чудо с одним хитом; он был мастером многих разных стилей повествования.
Когда дело доходит до этого фильма, Миядзаки рассказал небольшую историю взросления о Кики, 13-летней ведьме, которой приходится прожить год самостоятельно, прежде чем она сможет продолжить обучение. Когда она начинает терять свои силы после впадения в депрессию, ей нужно преодолеть свою неуверенность и найти свое место в мире.
6. «Мой сосед Тоторо», 1988
«Мой сосед Тоторо» — это фильм Миядзаки, сделавший режиссера популярным. Выпущенный в 1988 году, аниматор уже снял несколько отличных фильмов, но именно этот покорил Америку. Фильм настолько культовый, что персонаж Тоторо, гигантский гибрид кролика и кошки, является символом Studio Ghibli.
Действие фильма происходит в Японии после Второй мировой войны, в нем рассказывается о небольшой семье в сельской деревне. Две дочери открывают для себя волшебный мир вокруг себя, включая новых друзей, таких как Тоторо. Фильм был революционным и повлиял на многое из того, что вышло позже, особенно на анимационную студию Pixar.
7. «Небесный замок Лапута», 1986
Выпущенный в 1986 году «Небесный замок Лапута» стал первым фильмом Миядзаки, созданным Ghibli Studio. Этот фильм также является его первым по-настоящему великим фильмом и одним из самых захватывающих и приключенческих фильмов, когда-либо созданных режиссером. В фильме двое детей; девочка, способная парить в воздухе, и мальчик, который хочет найти летающий город Лапута.
Эти двое вместе отправляются в свое приключение, а на их пути стоят злые правительственные учреждения и космические пираты. Возможно, это не самый красивый или художественный фильм, который он когда-либо создавал, но это Миядзаки, волнующий публику одной из самых занимательных историй его долгой и успешной карьеры.
8. «Ветер крепчает», 2013
«Ветер крепчает» был последним фильмом Миядзаки до того, как мастер ушел из кинопроизводства (хотя с тех пор он вернулся). Появившийся в кинотеатрах в 2013 году, это фильм, основанный на реальной истории Дзиро Хорикоши — человека, создавшего японский истребитель Zero Fighter, который использовался во Второй мировой войне.
Он о силе воображения и о том, что нет ничего недосягаемого для того, кто стремится к своей мечте. Миядзаки много лет специализировался на полётах; от движущихся замков до парящих в воздухе ведьм. Затем он попытался завершить свою карьеру, рассказав правдивую историю человека, который мечтал летать, и с ее помощью Миядзаки, возможно, создал самые зрелищные летающие анимации в своей карьере.
9. «Навсикая из Долины ветров», 1984
«Навсикая из Долины Ветров» — это то, над чем Миядзаки работал после своего дебютного фильма «Люпен III: Замок Калиостро». Это был первый антивоенный фильм режиссера. История начинается через тысячу лет после глобальной войны, которая уничтожила почти весь мир. В мире, загрязненном токсичным воздухом и ядовитыми морями, героиня по имени Наусикая поднимается, чтобы вести свой народ в битве за восстановление их связи с Землей.
10. «Рыбка Поньо на утесе», 2008
«Рыбка Поньо на утесе» с его поэтическим течением и сказочным тоном можно охарактеризовать как захватывающий и причудливый вариант «Русалочки». Этот мультфильм рассказывает историю Сосуке, 5-летнего мальчика, который находит на пляже золотую рыбку, запертую в банке. Эта золотая рыбка — Поньо, и она — полурыба/получеловек, дочь моря. Он подружился с Сосуке и получил способность трансформироваться между человеком и рыбой.
Благодаря простому повествованию и потустороннему очарованию, Поньо больше подходит для более молодой аудитории, а настроение и фактура берут верх над сюжетом, как в случае с фильмами Миядзаки. Плавность его анимации каждый раз завораживает, и здесь все ничем не отличается. Подводная графика просто великолепна, а в сочетании с восхитительной эксцентричностью Миядзаки она поднимает Поньо на уровень фантастики.
